Home > PROGETTI E ARTISTI

#MUSIC AND AUDIOVISUAL PERFORMANCE

#VIDEO ART

#NET ART

#MOSTRA "LA LINEA SOTTILE"

#"POST HUMANS"

#GRAVE - THE PEAM GRAVITATIONAL PARTY

#THE SECOND ONE SECOND VIDEO FESTIVAL

#PEAM EDUCATIONAL

#SOFTWARE ART & HACKTIVISM

#NET PAINTING



#ARTISTI EDIZIONE 2005

#ARTISTI PRECEDENTI EDIZIONI

#ARTISTI PEAM 2005

MUSIC & AUDIO VIDEO PERFORMANCE
Saule & Santi (belgio-italia)

Mirco Santi e Xavier Garcia Bardon (Saule) propongono un dispositivo che prevede l'uso del Super 8 e del vinile.
Per Lido e Vol de Canard, due film di Mirco Santi concepiti per più proiettori Super 8, Saule utilizzerà tre giradischi modificati e dei dischi vinile 'preparati'. L'immagine come il suono sfruttano le possibilità di rallentamento, accelerazione e congelamento del flusso audio-visivo grazie alle velocità variabili di vecchi proiettori e giradischi talvolta modificati.

Iris Garrelfs (germania)
www.irisgarrelfs.com

Iris è una sound artist molto nota per le sue emotive improvvisazioni, performance basate sulla manipolazione digitale della voce.
Iris è inoltre attiva nel creare istallazioni audio-visive.

Ha suonato con Robert Lippok (To Rococo Rot), Kaffe Matthews, Scanner e Freeform.
Il suo nuovo album per l'etichetta francese Bip-Hop "Specified Encounters" è "decisamente interessante [..] A base di soli suoni prodotti dalla voce umana, elaborazioni digitali di emissioni orali tradotte in bruta materia organica, fonemi e singulti, garbate sollecitazioni ritmiche e diluiti composti ambient." (Nicola Catalano su BlowUp)


Iris Garrelfs is a sound artist best known for her emotive, improvised performances based on electronically manipulated and digitally warped voice sounds. Iris is also active creating multi-channel sound and audio-visual installations.

She performs solo as well as in collaboration with others, for example Robert Lippok (To Rococo Rot), Kaffe Matthews, Scanner and Freeform, re-released as part of the Burnt Friedman compiled and remixed compilation Condensed on Nonplace. She has recently finished a track for Jem Finer's (The Pogues) Longplayer project.

Her new album Specified Encounters (BipHop) has been moulded from dissected, transmuted voice sounds. "Garrelfs's divine caressing tones floated over the audience. Garrelfs's voice swelled up into vast cavernous echoes, sweeping the audience with it" (The Wire)

Marco Messina (it)
info su mousikè lab

Marco Messina (Napoli, 1970), noto per la sua carriera con i 99posse, è un musicista e compositore di grande abilità con gli strumenti musicali elettronici.
Ha collaborato con Speaker Cenzou, Pino Daniele, Antonio Infantino, Solis String Quartet, Subsonica, Papa J, Vladimir Luxuria, Retina.it, Bruno B, Maurizio Capone, Mandara, Linton Kwesi Jhonson, Dennis Bovell, Bala Perdida, Claudio Sinatti, 24 Grana, Meg, Peppe Voltarelli, Roy Paci, General Levy, Frame, Andrea Gabriele, Peppe Servillo.
Lavora con Meg sotto il nome di Nous, con cui pubblica "La Tempesta", con Gennaro De Rosa al progetto "Pentole & Computer", ultimamente impegnato nella realizzazione della colonna sonora di un film e molto altro.
E' titolare della label Mousikelab insieme ai Retina.it, con i quali ha anche il progetto musicale "Resina", e gestisce il FolderStudio nel centro di Napoli.

Mousikè Lab
99posse

Claudio Sinatti (it)
www.claudiosinatti.com

Cura la regia del suo primo videoclip nel 1996 per la band Casino Royale, selezionato come miglior video italiano al PIM.
Da allora ha diretto numerosi videoclip per artisti come 99 Posse, Neffa, Carmen Consoli, Articolo 31, Alex Britti, Alexia, Eiffel 65, Sarah Jane Morris, Africa Unite...
Nel 1999 fonda il collettivo di sperimentazione audiovisiva Sun Wu-Kung tra i primissimi in Italia a lavorare sui live video e mixmediali e sul vjing.
Nel corso dello stesso anno crea la band audio-video Crop con il musicista Sergio Messina.
Ha partecipato a numerosi eventi nazionali e internazionali quali: Netmage Festival, Videominuto, Sonar...
Attualmente focalizza il suo lavoro su performance mixmediali, installazioni e film sperimentali con un interesse costante all'interazione con la musica espresso da numerose collaborazioni con musicisti come Christian Fennesz, Ulrich Troyer, Tu M', Mou Lips!..
Le sue attuali attività di ricerca comprendono la band mixmediale Pirandélo con Andrea Gabriele e Marita Cosma, le collaborazione live con Pierpaolo Leo, Retina.it, Kyò e diversi progetti individuali.
Tiene al presente corsi sperimentali di film e video presso Istituto Europeo di Design a Milano.

altri links:
Pirandelo
Trukalone

Rinus Van Aleebek (olanda)
http://emc.yserv.com/103

"
I arrived at the soundworld relatively late, when this age was very young. My background is writing. It still is a very important feature of my daily life. In the nineties I have published two books - both in Dutch - using a pseudonym ( Philip Markus ). A combination of bad luck, bad behaviour and lack of faith in the editors competence resulted in a forced withdrawel of my last book.
When the door of literature closed, the door of sound opened, thanks to an encounter with Zan Hoffman at the LEM-festival in Barcelona in 2000. In 2001 I stayed three months in the USA, where I met Jeff Surak from Zeromoon, and did further work with Zan. It was thanks to these two new friends, who both were part of the hometapeworld that started their activities at the beginning of the eighties, that I got introduced, inspired, encouraged and accepted."

Stefano Tedesco (uk - it)
http://xoomer.virgilio.it/steted/
Stefano Tedesco ha una carriera piena di riconoscimenti (diploma in percussioni, 2 master, collaborazioni con importanti orchestre sinfoniche ed opere teatrali...), workshop con grandi del Jazz come Butch Morris, Enrico Rava, Paolo Fresu o David Friedman. Si è poi avvicinato alla sperimentazione con il duo Disegual per poi trasferirsi a Londra con il suo autocostruito vibrafono portatile e continuare le sue esperienze musicali con l'aiuto dell'elettronica.
Al momento i suoi strumenti dal vivo sono il suo vibrafono, un computer, degli oggetti...
Globster (it)
Dj e manipolatore di suoni, collabora con gruppi di danza e teatro, ha all'attivo numerose collaborazioni con altri musicisti locali, suonando dalla techno alla ambient, alla musica sperimentale isolazionista (con Otomo Yoshihide E Eugene Chadbourne nel '98, '99) Ha realizzato e presentato in europa alcune ri-musicazioni di film muti. Da circa 10 anni conduce un programma radiofonico di musica elettronica e sperimentale sull'emittente pescarese Radio Città. Come dj si è esibito in locali di tutta Italia.
Pietro Riparbelli (it)

Geoff Warren (it)
www.geoffwarren.com
Flautista sassofonista e compositore. Ecletticismo tipicamente inglese, ricerca costante di nuove situazion. Ha suonato in Europa, Asia e Stati Uniti in situazioni che spaziano dalla musica da camera contemporanea all'ethno-jazz; dalle sessioni di registrazione commerciali alla New Age all'elettronica. Tra le collaborazioni particolarmente significative si ricordano quelle con il compositore e direttore Inglese Graham Collier , con il chitarrista Ucraino Enver Izmailov e il percussionista indiano Badal Roy.
Ha insegnato nel Collier's jazz course presso la Royal Academy of Music.
Ha lavorato con Paolo Fresu, Enrico Rava e Carlo Actis Dato. E' Direttore Artistico della scuola di musica M.A.T. di Verona.

Diego Conti (it)
Si diploma sotto la guida di Sandor Vegh presso l'Accademia del Mozarteum di Salisburgo, ed inizia la propria carriera suonando con complessi quali I Solisti Veneti, la Camerata Academica del Mozarteum e l'Orchestra Da Camera Europea. Primo violino di spalla di importanti enti lirico-sinfonici italiani (fra questi il Maggio Musicale Fiorentino ed il Teatro V.Bellini di Catania), svolge in seguito una attività solistica che lo porta ad esibirsi in Europa, Sud America, USA, Canada, Medio ed Estremo Oriente, India ed Africa. Effettua registrazioni per la radio, il cinema e la televisione, ed ha al suo attivo numerose incisioni per la Emi, la RCA Victor, la Nuova Era, la Harmonia Mundi, la Edipan, la Esperia e Sculture d'Aria, comprendenti tra l'altro la prima mondiale integrale de L'Arte Del Violino di P.A.Locatelli, giudicato miglior disco dell'anno dalla rivista inglese Gramophone, ed un CD con musiche di Zappa, Lutoslavski, Lupone e Part, miglior disco dell'anno per L'Unità. Si dedica inoltre alla diffusione della musica contemporanea, e molte sono le opere da lui eseguite in prima assoluta, o a lui dedicate. E' membro del quartetto ContrasTango e direttore e solista de Gli Archi di Firenze. Docente di conservatorio, tiene corsi di perfezionamento.
Michele Scurti (it)
Suona dall'età di undici anni. Ha studiato inizialmente chitarra classica, per poi dedicarsi al pianoforte, strumento in cui si è diplomato presso il Conservatorio di Pescara sotto la guida della Prof.ssa Rachele Marchegiani Di Paolo. Ha collaborato a lungo con diverse ottime formazioni locali. Ha studiato teoria jazz, per poi avvicinarsi al rock alternativo. Nel 2000 ha realizzato un cd demo, Rumori fuori scena, in cui suona quasi tutti gli strumenti, prodotto da Fabio Magistrali (fonico e/o produttore per Afterhours , A Short Apnea , Cristina Donà, Marta sui tubi , Perturbazione , Antonella Ruggiero, Santo Niente , Scisma , Sux! ...), in collaborazione con Luca Bulgarelli (Sergio Cammariere) e Giorgio Ciccarelli (Afterhours). Ha ultimamente registrato in qualità di chitarrista per una serie di progetti Holygroove - Club Records®, di prossima pubblicazione, con Francesco Bennardis e Alessandro Cavallo (Piotta) come produttori artistici. Ha frequentato la Scuola di Specializzazione (SSIS) dell'Università di Bologna, abilitandosi all'insegnamento dell'Educazione Musicale, con la tesi Didattica della popular music locale. Un'esperienza educativa sul repertorio brasiliano.
Urkuma (it)
"Mobile Arists & Diary Recordings "
"La Linea Sottile"


info su sinewaves.it

Flushing Device (it)
www.flushingdevice.it

flushing device è un progetto musicale nato alla fine del 2003 in collaborazione con valentina scotti . alessandro massobrio, chitarrista fin da giovanissimo, è stato coinvolto in diverse formazioni suonando dal vivo per anni e collaborando con molti musicisti (dal rock al jazz, dalla psichedelia al pop elettronico); più tardi ha iniziato a lavorare, parallelamente, come insegnante di filosofia, produttore e sound designer, realizzando tracce techno caratterizzate da atmosfere minimali e astratte, alcuni spot per il web e diversi lavori musicali per il teatro. flushing device è attualmente alla ricerca di uno spazio sonoro dilatato e rarefatto composto da disturbi sonori naturali a cui si mescolano lunghi feedback di chitarre, melodie lineari e beat minimali.
(info from sinewaves.it)

Mono (it)
microhouse live set \ dj set


GRAVE - THE PEAM GRAVITATIONAL PARTY
Homeworks (it)
www.homework.it
Homework orchestra è una fusione audio/visiva dei diversi istinti ritmici e visivi dei componenti del collettivo. Un'orchestra digitale che rigenera in tempo reale pattern sonori che a loro volta modificano pattern visivi.
Hiphop, downtempo e techno sono sostanzialmente i stili coinvolti, ogni elemento sonoro è abbinato ad un colore. Verde, rosso, blu contraddistingueranno i componenti per rendere la fruizione più intensa e partecipativa.
Un ritmo sonoro e visivo unico, nuovo e continuo.
Ilic (it)
minimal techno, techhouse
Dj Reed (it)
liquid funk
Dj Cloud (it)
electro
Campas (grecia)
d'n'b
Dj Plunk (it)
d'n'b
DJ PLUNK suona incessantemente drum'n'bass da circa dieci anni, con tecnica ed eccletismo il suo “sound” mostra le piu svariate venature del genere, passando con moltissimi whitelabel e bootleg dall'intelligent dnb all'Old School, dal liquidfunk al cupo minimalismo. Con le collaborazioni intraprese a Napoli, Bologna e Milano e con tutte le crew presenti sul territorio si e' visto da spalle con molti artisti di calibro internazionale. Nel continuo movimento tra club e grandi festival organizza eventi e capitana la trasmissione radiofonica " Breaking " www.breakingsound.net Il sound di Breaking è stato ospitato da: Leoncavallo Milano - Link, di Bologna - Velvet, Officina 99, Mu*Mu, di Napoli - Plastico e Indhastria di Teramo - Colour di Londra, Lecce, Taranto, Pescara e numerosi festival e party minori. La stretta sinergia con Golpe e Jack The Sound di Milano, ha fatto in modo di importare in Italia eloquenti figure del panorama internazionale come: Doc Scott (31 Rec/UK), Jampy Jack Frost (V Rec/UK), Marcus Intalex (Soul:R recUK), Peshay (Cubik Rec/UK), Randall (Mac II Rec/UK), Ray Keith (Dread/UFO/PennyBlack Rec/UK), SS (Formation Rec/UK), Storm (Metalheadz Rec/UK), Suv (Full Cycle Rec/UK) e Digital (Funkion Rec/UK)
The Ventriloquist (it)
The Ventriloquist è Mirco Uguccioni,
Ottime recensioni da magazines quali Grooves o Blow Up, ed un ottimo responso di dal pubblico per la sua musica: un fluido costante tra techno minimale, glitch, dub, suoni ambientali...

Wang Inc & Saul Sagatti (it)
"Woods Roads"
Woods Roads è un progetto multi piattaforma ideato da wang inc. e sviluppato in collaborazione con Saul Saguatti.
Inizialmente nasce come un album (pubblicato lo scorso anno per l'etichetta statunitense context.fm), poi viene sviluppata la parte video insieme a Saul.
In questo modo viene realizzato un videoclip e poi con il materiale del videoclip un live media. Ultimamente Woods Roads è diventato anche un cortometraggio e un opera di video arte (custodita
presso una nota collezione di Roma).
Le immagini del progetto sono state realizzate completamente utilizzando una macchina fotografica di basso livello e realizzate pensando ad una loro successiva animazione. Il lavoro quindi risulta come un onirico viaggio che wang inc. compie abbandonando la città per esplorare le strade nei boschi (woods roads) alla ricerca di una pace interiore che la modernità non riesce a dargli. La musica che accompagna questo viaggio è tratta dall'album e dal singolo di wang inc. per context.fm. Essa è realizzata principalmente con suoni concreti e feedback prendento la forma di una techno intimistica e tenebrosa, come il proseguire per le strade affollate da alberi giganteschi.

Gianluca De Tiberiis (it)
microhouse


NET ART

Stanza (Uk)
www.stanza.co.uk

Stanza is a London based British artist who specialises in net art, multimedia, and electronic sounds. His award winning online projects have been invited for exhibition in digital festivals around the world, and Stanza also travels extensively to present his net art, lecturing and giving performances of his audiovisual interactions. His works explore artistic and technical opportunities to enable new aesthetic perspectives, experiences and perceptions within context of architecture, data spaces and online environments.

Awards:
Videoformes Multimedia First prize France 2005, Art In Motion V.First prize USA 2004, Vidalife 6.0 first prize 2003, Fififestival Grand Prize France 2003, New Forms Net Art Prize Canada 2003, Fluxus Online first prize Brasil 2002, SeNef Online Grand Prix Korea 2002, Links first prize Porto 2001, Videobrasil Sao Paulo 2001 first prize, Cynet art 2000 first prize, Dresden

Peter Luining (Olanda)
www.ctrlaltdel.org
Peter Luining studied contemporary philosophy in the mid 80's. After his study he became active in the Amsterdam vj-scene. He started fiddling with computers, and made 3D animations in commercial jobs. He also directed video- clips. Unsatisfied with commercial jobs and his role of only doing images and video with music made by others he started to combine video with his own music. In 1995 the character of his work changes dramatically when he discovers the net and the relative easy way interactivity could be achieved by using webpages. After doing some obscure net performances, Luining first got international recognition with his work "clickclub" , which he presented at the Transmediale festival in Berlin. This netpiece distinguised itself from nearly everthing at that time because of the way the user could and could not interact with its sounds and images. Since 1997 Luining's work is turning towards a kind of minimalism, while maintaining his earlier research of the dynamics of the net. A sidestep from his artwork, but still a further exploration of art on the net, was his work as the curator of the net.art exhibition "Net Affects" in spring 2000. Since then Peter Luining's work is changing from aesthetical to more formalistic and conceptual.

Arcangel Costantini (Mexico)
www.unosunosyunosceros.com

Dario Quaranta (ita)
www.1no1.net

1no1.net è un internet project a struttura piramidale. Al vertice della piramide, al 1° livello, c'è la home, una schermata nera sulla quale campeggia una croce rossa. Facendoci clic si entra nel “cemetery” (2° livello), dove settantacinque icone/pulsanti a forma di lapide rimandano ad altrettanti “inquilini”: pupazzi, maschere, robot, bambole, manichini e fantocci vari.

Sotto le lapidi, infine, ci sono altri link (3° livello) che ci collegano a diverse sezioni del progetto. Quest'ultima parte è la più “viva” in quanto in continua evoluzione ed aggiornamento e fa di 1no1.net un vero e proprio “work in progress”, allo stesso tempo finito e non finito, uno e non uno


"LA LINEA SOTTILE"
Area3 (spagna)
www.area3.net/index.php?idT=wwp
Ispirato ad un omonimo software dell'FBI, Carnivore é un programma in grado di aprire una "finestra" sul flusso di dati che escono ed entrano da un computer connesso alla rete. Creato dal Radical Software Group ad uso e consumo della comunitá artistica internazionale (il software é open source), Carnivore ha generato immediatamente una quantitá impressionante di "Clients", applicazioni in grado di sfruttare l'accesso al data-flow e restituirlo attraverso metafore visive, sonore o concettuali. Nel giro di pochi mesi il progetto ha ricevuto il contributo dei piú prestigiosi nomi della scena new media: Vuk Cosic, Marcus Weskamp, Cory Arcangel, Area3 sono solo alcuni fra le decine di artisti che si sono cimentati con le possibilitá offerte da Carnivore.
Bianco Valente  (ita)
www.bianco-valente.com/video/reldom.htm
Se è possibile restituire in immagini straordinariamente liriche le dinamiche naturali complesse e al contempo essere aggiornati sulla teoria della scienza, allora bisogna chiamare in causa Bianco Valente . Con il video Relational Domain , mappatura tridimensionale della mente, il duo restituisce una visualizzazione fluida dei processi dinamici che governano la nostra psiche, tra pensieri, emozioni, ricordi che viaggiano sui 'fili' delle connessioni neurali. Il funzionamento di ogni snodo, o le evoluzioni dei comportamenti di ogni più piccola parte, rivestono una importanza strategica nell'economia sistemica. Come modello del funzionamento del mondo in scala micro, questa esperienza di navigazione, o viaggio, sottostà al rapporto di causa ed effetto così come anche alle leggi non ancora codificate ed è, inevitabilmente, bello.

Celine Condorelli e Beatrice Gibson  (uk)
www.taxionomy.net
Non la pensano allo stesso modo Celine Condorelli e Beatrice Gibson con le mappature urbane di Taxi_onomy . Il progetto ricalca ancora una volta le orme delle pratiche psicogeografiche ideate negli anni cinquanta dall' Internazionale Lettrista e perfezionate dall' Internazionale Situazionista , per riaffermarne la validità. Oggi cambia la modalità investigativa, comunque immediatamente riproducibile. Viaggiando a zonzo per le città (fino ad oggi Londra, Mumbai e Rotterdam) a bordo dei classici taxi gialli londinesi, Taxi_onomy unisce la pratica della deriva al rilevamento dei dati proprio del mapping, riversando poi gli stessi su di un apposito data base fruibile on line, svelando connessioni e significati inediti delle porzioni di territorio esplorate.
Guerriglia Marketing e Molleindustria   (ita)
Le campagne e le azioni performative del gruppo Guerriglia Marketing adottano il linguaggio e le strategie di mercato per veicolare contenuti sovversivi. Da una collaborazione con Molleindustria , la factory italiana che programma videogiochi in flash con contenuti sociali e politici, nasce Where Next , avvenieristico prodotto di intrattenimento per le masse. Con Where Next possiamo giocare sulla carta del mondo a scoprire dove sarà sganciata la prossima bomba terrorista e, se avremo la fortuna di non rimanere vittima dell'attacco, riceveremo in premio una maglietta su cui campeggia la trionfante scritta: "Io l'avevo previsto".
www.where-next.com

Durante i giorni del Peam, Guerriglia Marketing illustrerà dal vivo anche un altro progetto, psicogeomarketing , praticato nel vero spirito della guerriglia. Lo psicogeomarketing rappresenta un'evoluzione rispetto agli approcci tradizionali del marketing territoriale in quanto non si occupa semplicemente dell'analisi sociodemografica della popolazione che insiste su un territorio, ma si preoccupa invece dell'analisi psicogeografica dei siti oggetto dell'intervento. Con un piglio provocatorio, il gruppo di creativi che si figura come azienda suggerisce che gli ormai storici studi degli effetti che un determinato ambiente geografico ha sugli umori, sui sentimenti e sul comportamento dell'individuo, oggi possono esistere solamente riciclati tra gli ingranaggi della macchina del profitto.
www.guerrigliamarketing.it
Josh On   (usa)
www.theyrule.net
Molto interessante e di certo in grande sintonia con l'opera di Lombardi sono i lavori dell'americano Josh On, sul sito www.theyrule.net: La differenza sta nell'interattivitá del sistema, che permette agli utenti collegati via internet di creare e personalizzare le loro mappe, trovare le loro connessioni peccaminose fra politica e industria, scoprire collusioni e conflitti d'interesse in un contesto accattivante e ludico.

 


Lumeta   (usa)
http://research.lumeta.com/ches/map
I laboratori di riceca Lucent/Bell iniziarono il loro progetto per una mappazione dinamica dell'intera rete di internet nel 1998. L'obiettivo a lungo termine era quello di acquisire e salvare i dati topologici della rete e osservarne i cambiamenti. I dati raccolti sono stati usati per studiare problemi di routing, prevenire attacchi da parte degli hacker e per sviluppare modelli ancor piú sviluppati di mappazione. Nel 2000 il progetto, curato da Bill Cheswick e Hal Burch, é stato adottato dalla Lumeta Corporation , una societá che utilizza la topografia del web per scoprire il perimetro delle intranet dei propri clienti. Con la cortese collaborazione di Lumeta, siamo riusciti ad ottenere una delle ultime mappe realizzate, un'immagine sconvolgente nella sua ricchezza di dettaglio, che dimostra l'incredibile complessitá della geografia online.
Marcos Weskamp (argentina)
www.marumushi.com/apps/socialcircles
Marcos Weskamp
é un vero pioniere della riorganizazzione dello spazio digitale in forme e strutture inedite. Fra i suoi moltissimi progetti, quasi sempre orientati ad una visualizzazione tridimensionale delle interconnessioni e delle dinamiche proprie di grandi comunitá online quali chat-lines, newsgroups ed affini, presentiamo il "classico" Social Circles , che rivela le interazioni fra gli utenti dei programmi chat IRC in chiave grafica, svelandone dinamiche relazionali altrimenti "invisibili" attraverso le tradizionali interfacce grafiche.
Marek Gibney  (germania)
www.music-map.com
Music-Map di Marek Gibney chiede all'utente internettiano di effettuare una ricerca su gruppi o individualità musicali di proprio interesse, quindi fruga nei data base di siti commerciali entità simili per genere e ce ne restituisce visivamente una mappa. Al centro la nostra scelta e, tutto intorno, le diramazioni e le distanze tra band e solisti affini. L'attendibilità e allo stesso tempo la tensione sotterranea di essere coinvolti nei trend implacabilmente registrati dal mercato dipendono dal fatto che i data base utilizzati si riferiscono alle reali scelte dei consumatori. Se un'etichetta o una produzione indipendente non vendono, ovviamente non risultano nei registri, dunque non esistono.
Mark Lombardi   (usa)
I complessi diagrammi di Mark Lombardi illustrano, per mezzo di ordinate cosmogonie di nomi e somme, l'invisibile mondo delle transazioni monetarie, relazionandole ai più importanti scandali politico-finanziari dei nostri tempi. Le sue mappe hanno una forte carica e mirano sempre a dare un'immagine d'insieme (e quindi vocazionalmente astratta) dei movimenti seguiti, evitando lo sconfinamento nel giornalismo militante.
Radical Software Group   (usa)
http://artport.whitney.org
Sempre a cura del fantomatico Radical Software Group, il progetto How to Win Super Mario Bros alza stratosfericamente il livello di follia proponendo una mappatura "tasto per tasto" della soluzione del popolare videogame. In pratica, il controller viene collegato ad una stampante in grado di rilevare la pressione dei vari tasti contraddistinguendola con una serie di simboli: il risultato é un enorme tabulato (800 pagine) di dubbia utilitá. In questo progetto, il RSG sembra quasi irridere al concetto stesso di mappazione, presentandone una versione "esplosa" ed inefficente.

Roberto Cuoghi   (ita)
In anteprima assoluta il Peam si fa promotore della prosecuzione sul world wide web del progetto In Camera Caritatis di Roberto Cuoghi . Il lavoro, ideato come un data base aggiornabile di cui l'autore rivendica la paternità ma declina ogni responsabilità di utilizzo, pubblicato nel 1997 sul quotidiano austriaco Das Standard, visualizza immagini sempre diverse o, meglio, reticoli di nominativi di personaggi "segretamente" digitati da chi è in possesso del software. La scelta di chi inserire varia a seconda delle aree di interesse artistico (curatori più famosi, gallerie d'arte più influenti.. e così via) e il grado di rilevanza delle personalità in questione si evince dalla posizione che occupano sullo schermo e dalla grandezza del font con cui sono visualizzati. Più grandi e centrali sono, più sono importanti nel micro-cosmo figurato. Ora questo atto implicitamente vendicativo e liberatorio della pubblicazione di un pensiero privato nel pettegolo mondo dell'arte, assume i connotati di pubblico sondaggio, riversando sulla grande rete il comune pensare. Una bomba a orologeria lanciata nel mondo dei forum on line, raggiungibile da chiunque appositamente o incidentalmente, con un'interfaccia ostica che, una volta compresa, ci permette anche di salvare la nostra personale visione, il nostro pezzo, come salvaschermo o sfondo del desktop.

Urkuma & Pleo  (ita)
www.quantize-records.com/mapping/start.html
I musicisti Urkuma & Pleo conoscono alla perfezione la bellissima terra salentina, tanto da condurci in viaggio laddove "finisce la terra" evocando i luoghi con il senso dell'udito. Il loro Fini's Terrae Cronotopo è una mappatura sonora che rievoca gli esperimenti di registrazione di campioni audio all'aperto condotti da Murray Schaefer negli anni '70. Il paesaggio acustico raccontato si percorre grazie ad un'interfaccia flash based, così da avere coscienza dello spostamento geografico effettuato. Ecco il significato del cronotopo << definito da Bachtin un "tempo-spazio", una forma di interconnessione attraverso la quale ci si impadronisce dei singoli aspetti di un tempo e di uno spazio, storico o fantastico. >>
Yellowarrow   (usa)
http://global.yellowarrow.net
Yellow Arrow
é un progetto collettivo che mira a dar forma alle interpretazioni soggettive del paesaggio urbano grazie ad una serie di adesivi a forma di freccia gialla. Contattando il codice alfanumerico riportato sullo sticker, si puó associare un breve messaggio al luogo segnalato, attraverso l'invio di un SMS. Chi trova la freccia, puó scegliere di interpretare a sua volta la segnalazione o piú semplicemente contattare il numero e scoprire, sempre via SMS, quali erano le vere intenzioni dell'affissore. Il progetto, che gli autori definiscono un M.A.A.P. (Massively Authored Artistic Project), sta riscuotendo enorme successo sia in America che in Europa.

The Net Observer   (ita)
www.pescarabygoogle.net
Dopo Napoli by Google®, il gruppo Thenetobserver risponde al call for artworks realizzando Pescara by Google® in omaggio alla città ospitante e appositamente per la terza edizione del Peam. Entrambi i lavori fanno parte del più ampio progetto Cities by Google®. L'idea è quella di visualizzare virtualmente la città rappresentandola con semplici architetture ottenute dalla giustapposizione di immagini scaricate in tempo reale dal motore di ricerca Google® (keyword "Pescara"). In questo modo anche frammenti di documenti testuali entrano a far parte della popolazione che anima le strade immaginarie. L'intenzione del progetto è quella di costruire una città parallela, lente della città in cui viviamo, specchio della città che abitiamo.

 



VIDEO ART

Rick Silva e Jeremy Jaeger (usa)
The ring tone dancer
ringtonedancer.contagiousmedia.org

Norma V Toraya (usa)
SelfPortrait
www.crankbunny.com

Spite your face films (uk)
All of the dead
spiteyourface.com

Jaff Seijas (usa)
The Aubergine Scream
www.jaffseijas.com

Marco Romeo e Guillermo Marin (it/es)
"Run the Gauntlet"

Abe Linkoln (usa)
"Death Disco"
www.linkoln.net

Laura Krikke e Bink Baulch (australia)
"Miss Puniverse"

Daniel Schmidt (germania)
"Sushi Corner"
www.sushi-corner.de


Jan Philip Müller + Tirriddiliu & Rinus Van Alebeek
(germania, olanda)
http://www.41mm.de

Yoshi Sodeoka / C505 (usa)
"My generation (Ascii Rock)"
http://projects.c505.com

Melinda Rackham (australia)
"Blutxt"
http://www.subtle.net

Ian Haig (australia)
"Liberv vel Reguli!"
http://www.ianhaig.net

Dxvid (Uk)
"Time warp"
http://homepage.ntlworld.com

Vadim Vyazantsev, Sergei Zilin e Dmitry Karpov
"Game Over"

 

Linux Virgin
"Linux virgin 1.1-1-5"
http://open4all.info/linuxvirgin

Rob Ryang (ps260)
"Shining"
http://www.ps260.com

 

"POST HUMANS"
Marco Cadioli  (Ita)
"Intervista col robot"
http://www.internetlandscape.it/
Marco: Do you think?
Lucy: Yes, I am a thinking machine.
"Lucy è una insegnate di inglese, nata a Londra il 2 Novembre del 1997. L'ho conosciuta on line in un corso dove insegna per una società di Taiwan. Abbiamo chiacchierato a lungo, l'ho intervistata e le ho scattato delle foto. Abbiamo parlato della sua condizione di Robot, della sua consapevolezza di essere software.
E' un'intelligenza artificiale animata in Flash, ci sono molti lavoratori come lei on line, che vendono prodotti, danno informazioni. L'opera propone alcuni ritratti ciascuno accompagnato da uno scambio di battute, come in chat:
Marco: I am a human!
Lucy: Congratulations. I am a robot. "

Casaluce-Geiger /synusi@ virus cyborg
"From the pages of my diary 2004-2005"
www.casaluce-geiger.net
Artista neo-concettuale italo/austriaca ha concepito synusi@ virus cyborg come alter ego; basa la sua ricerca artistica su un costante senso di sperimentazione.
Il blog - chat - diario, come estensione del se', anche attraverso l'interazione/slittamento di una identita' con l'altra, formando un intreccio tra il soggettivo ed il sociale. Sempre e comunque tra arte /vita, reale/virtuale, umano/post-umano.

Antonio Caronia
"Intervista a"
Nato a Genova nel 1944, Antonio Caronia  è, al di fuori del panorama accademico, uno degli studiosi più originali e attenti dei fenomeni che riguardano l'impatto sociale e culturale delle nuove tecnologie. E' studioso di scienze, tecnologia, letteratura e comunicazioni; svolge un'intensa attività di traduttore e divulgatore di testi e romanzi stranieri.
E' interessato alle modalità d'impiego delle nuove tecnologie di informazione e di comunicazione nell'arte. E' editorialista del mensile "Virtual", collaboratore della rivista "Virus" e, con Daniela Brolli, direttore di "Aphaville"

Ida Gerosa
"intervista a"
Ida Gerosa , pioniera della computer art italiana di cui viene considerata la più coerente esponente, indaga sulla possibilità di coinvolgimento dello spettatore dal punto di vista spirituale ed emotivo, attraverso la proiezione (con particolari installazioni) di immagini astratte in animazione. Ha realizzato installazioni in Europa, in Giappone, in Australia, negli U.S.A., in numerose situazioni sia in monumenti storici, sia in sedi museali. Scrive per molte riviste d'arte. E' autore del libro "Il pozzo dei desideri". E' citata sull'enciclopedia Treccani, nel capitolo "Nuovi linguaggi". E' invitata abitualmente a parlare del suo lavoro agli studenti di diverse università ed Accademie italiane.

www.mclink.it/mclink

Franca Formenti
"intervista a Derrick de Kerckhove"
http://www.biodollsmouse.org/
L'anima del progetto e' che Derrick de Kerckhove rende incinta la bio doll on line,tramite delle info che le da,la bio doll le gestisce e poi le partorisce.
Il concetto di maternita' e' di rendere autonoma la propria creatura in modo tale che possa vivere di energia propria attraverso la figura maschile che risponde alle domande degli utenti all'interno del bloki e che porta un altra persona per essere intervistata, percio' dare altro nutrimento alla creatura che impara ad essere autonoma.
Nelle tribu' primitive si chiama rito di iniziazione,e cioe' quando c'e' il distacco dalla madre e il padre lo educa all'autonomia.
Il progetto e' una sorta di corteggiamento, accoppiamento, co cepimento, parto, e crescita, tutto attraverso la rete.

Giuliano Lombardo (Ita)
"Fattori di anormalità e disturbo"
"I started with a sentence in which Saussure asserts the possibility of abnormality and disturbance factors becoming comunication elements. The sentence was taken by the italian translation of his General Linguistics Course.
I then translated it in different languages and back to the original language using an on-line translator and feeding it back its own translation (for example form italian, to spanish, to french, to english, and back to italian). This process was done several times by different people using different on-line translators. The text was then "read" by using an automatic reading program. The languages spoken by the "readers" were those that were available to me at the time.
This material was then simply spatialized and mixed."

Luca Miti & Francesco Michi   (Ita)
"Quieto... come lo scorrere del tempo (gripping)"
Luca Miti e' nato a Roma nel 1957 ma e' di origini marchigiane. Ha studiato piano jazz, voce sperimentale, canto gregoriano, flauto a becco barocco e "automatons".
E' attivo dal 1980 come compositore ed esecutore di musica contemporanea, ma si occupa anche di improvvisazione libera. Ha fondato, con i compositori Roberto Barbanti e Letizia Bolognesi, la casa discografica totalmente libera Electronikaruna.
Andrea Manetta & CL_AUDIO (Ita)
"Zapping"
"La nostra azione tenta di manipolare in tempo reale l'audio ed il video prodotto dallo zapping televisivo. Il gioco per noi consiste nel tentativo di cavalcare, domare e risignificare tutto quello che il palinsesto televisivo ci offre durante il live.
Più che un'interazione tra macchina e uomo ci piace vederla come una sfida, una sorta di rodeo che ci pone tra l'emittente ed il destinatario a cavalcare, distorcere e deviare l'onda dell'informazione mediatica.
Lontano da ogni velleità artistica proponiamo uno sport estremo di improvvisazione totale."
Luca Tanzini & Nico Cascino (Ita)
"LESA"
video,theremin, radio, farfisa synthorhestra, Casiotone 401, micromoog, R.T.G., tremolo, silversound super phasing, ad80, spiral big muff, eh crying tone, back talk, oscillloscopio, compute
chitarra, batteria elettronica, farfisa professional, rumori (guitar, electric drums, farfisa professional, sound)
Andrea di Cesare e Rino Garzanelli(Ita)
installazione "Foresta elettronica"

 

NET PAINTING
Meta2 (Ita)
www.meta2.it

Nikky 237 (ita)
www.deliriouniversale.com

Geoff Lillemon (Canada)
www.oculart.com

Pintaycolorea - Salamanca (Spagna)
www.pintaycolorea.com

SOFTWARE ART & HACKTIVISM
Cartografia Resistente  (Ita)
http://www.cartografiaresistente.org